'Ha kiemelsz egy fontos munkát, lesznek gyűjtők'

„Egy művész halála nem feltétlenül befolyásolja a piacot, annak ellenére, hogy a felfogás ilyen. Ez mindig a munka minőségének függvénye. Egyes művek, függetlenül attól, hogy mikor jönnek ki, jól sikerülnek ” - mondja Deepanjana Klein.

Deepanjana Klein, a dél -ázsiai modern és kortárs művészet osztályának nemzetközi vezetője.

2006 -ban, amikor az SH Raza Tapovanját 1,4 millió dollárért árverezték el, ez rekordot hozott a művésznek. Most, több mint egy évtizeddel később, az 1972 -es alkotás ismét kalapács alá kerül a Christie's New York -i vásáron március 21 -én. Deepanjana Klein, a Christie's dél -ázsiai modern és kortárs művészeti osztályának nemzetközi vezetője úgy érzi, hogy a a művész legfontosabb alkotásai. A PhD az indiai művészettörténetben az angliai De Montfort Egyetemen a művészeti szakértő a közelgő aukcióról, az indiai művészeti piacról és Christie itteni működéséről beszél.

Ha beszélhetne a közelgő New York -i akcióról. Melyek a csúcspontok?

A tételek között megtalálható Tyeb Mehta Két figurája és egy cím nélküli Gaitonde 1980 -ból, de azt hiszem, az a munka, amely valószínűleg címlapokra kerül, Tapovan. Raza fenomenálisan nagy alkotása, amelyet nehéz elérni. Már néhány éve arról beszélünk, hogy forgalomba hozzuk. A ’70 -es évek kulcsfontosságú időszakot jelentettek Raza karrierjében. A 80 -as évek Saurashtra -ját 3,5 millió dollárért adtuk el, és ennek mindenképpen több mint 3 millióra kell mennie, ha nem magasabbra.

Tapovan by SH Raza

Egy másik aukciósház árverésre hozza Raza egyik alapművét (a Sotheby’s március 19 -én árverezi el 1956 -os művét, a Ville Provencale -t). Nagyobb az érdeklődés a munkája iránt halála után?

fekete sárga és fehér csíkos hernyó

Ram Kumar, Krishen Khanna és Akbar Padamsee továbbra is velünk vannak, de a legtöbb modernistánkat elveszítettük. Egy művész halála nem feltétlenül befolyásolja a piacot, annak ellenére, hogy az észlelés ilyen. Ez mindig a munka minőségének függvénye. Egyes művek, függetlenül attól, hogy mikor jönnek ki, jól sikerülnek. A Tapovan egy ilyen festmény, amely történelmet teremt. A becslés, amelyet egy munkára állítunk be, a gyűjtő/feladó kényelmi szintjétől is függ.

A 2008 -as összeomlás után kísérletet tett a kortárs művészet iránti érdeklődés felélesztésére. Ha beszélhetne egy kicsit erről az erőfeszítésről?

Valószínűleg a 2008 -as baleset volt a legrosszabb verés. A modernistákkal ellentétben a kortárs piac nagyon gyorsan megugrott, és ez nem volt szerves növekedés. Bármely piac ezen megy keresztül, ha vannak spekulánsok, és amikor a piac összeomlik, a spekulánsok is elsőként távoznak. Akkoriban óriási esést láttunk a kortársak áraiban. De az áraktól függetlenül ezek fontos művészek, akik hihetetlenül tehetségesek. Nézd Jitish Kallat, Anju és Atul Dodiya, Subodh Gupta, Bharti Kher - ezek a jövő modernistáink. Koncentrált erőfeszítésekre van szükség a galériáktól, gyűjtőktől, kereskedőktől, művészektől, hogy visszahozzák ezt a piacot. Mindenki teszi a dolgát. A folyamat lassú volt, de a művészek továbbra is nagyszerű munkát végeztek.

hátán barna csíkos bogár

Úgy érzi, hogy a modernisták még mindig biztonságos fogadások? Még a recesszió idején is az áraikat érintette a legkevésbé.

A modernisták mindig erősek és stabilak maradtak. Idővel minden tapasztalt gyűjtő megérti, hogy munkájából véges mennyiség áll rendelkezésre. Függetlenül attól, hogy hol tart az általános gazdaság, ha egy igazán fontos munkát hoz ki, lesznek gyűjtők. Senki sem gondolta, hogy Leonardo da Vinci Salvator Mundi 450 millió dollárért jár, de ez volt az egyetlen munkája a nyilvánosság számára és egyszeri lehetőség. A kortárs művészek szempontjából a piac csúcson van. A világ múzeumai érdeklődnek a kategória iránt - a Metropolitan Művészeti Múzeum nemrégiben Raghubir Singh műveit mutatta be, amelyek a fotóosztályról származtak, és nem az indiai művészeti szekcióból. Ranjani Shettar márciusban nyitja műsorát a MET -en, Mrinalini Mukherjee jövőre mutat ott, Huma Bhabha a teraszon. A Tate Modernnek hatalmas szobája van Sheela Gowda műveivel. Ezeknek a művészeknek a műveit a világ minden tájáról érkező művészek mellé helyezik, egyenrangúak.

Négy éves indiai aukció után a Christie’s tavaly bejelentette, hogy leállítja az értékesítést. Ez azt jelzi, hogy Indiában csökkentik a műveleteket?

Vállalatként továbbra is érdeklődünk India iránt. Több mint 15 éve volt irodánk Indiában. Sonal (Singh, rendező, Christie’s India) különböző rendezvényeket szervez nemcsak Delhiben és Mumbaiban, hanem Bangalore -ban, Hyderabadban, Pune -ban és Ahmedabadban is. Nemrégiben építészeti túrát szerveztünk gyűjtőinknek Chandigarh -ban, és néhányukat meghívtuk az indiai művészeti vásárra is. Több előzetest készítünk Indiában. Azt tervezzük, hogy tanfolyamokat kínálunk, és szakembereket kérünk előadásokra. Szeretnénk eladni és bővíteni, valamint indiai művészeti oktatással is foglalkozni.