Naomi Osaka: Az Oscar-díjra jelölt Garrett Bradley átírja a sportdokumentum formátumát

A sport ünnepli az emberi szellem hajthatatlanságát, de a törékenység bemutatásával Bradley megkérdőjelezi annak hiányát. Naomi Osaka -val a rendező aláhúzza a zsenialitás és a nagyság, a gyengeség és a kiszolgáltatottság közötti különbséget

Naomi Osaka a Netflixen közvetít. (Forrás: Netflix.in)

Van benne pont Naomi Osaka -a háromrészes fenséges dokumentumfilm a sportolóról-, amely előrevetíti, hogy öröksége idén milyen fordulatot vett. A helyszín a New York -i divathét. Osaka ülése az első sorban van, és idegköteg. A nézőn kívül tervezőként is debütál. Gyűjteményét - a japán Hanako Maeda tervezővel együttműködve - hamarosan bemutatják. A rámpa szakaszát nézve meg van győződve arról, hogy elesik. Minden meccs után alapvetően ezt kell tennie, biztosítja a mellette ülő barátnője. Zuhanni fogok, ismételgeti Osaka zavartalanul. Ő nem, de Naomi Osaka ragaszkodik hozzá, hogy nem ez a lényeg.



Az év elején Osaka megzavarta a tenisz világát azzal a döntésével, hogy nem ad interjút a mérkőzés után. Következett, hogy kihátrált a francia nyílt teniszbajnokságról, miután engedetlenség miatt megbírságolták. A híresen félénk sportoló később megosztott egy megjegyzést, amelyben feltárta, hogy évek óta szorongásban és depresszióban szenved. A dokumentumfilm hihetetlenül privát pillanata ekkor áll legközelebb hangtalan gondolatainak verbalizálásához. Az, hogy Garrett Bradley rendező egy nagyon nyilvános esemény közepette találja meg ezt az intimitást, szintén meggyőző filmkészítésének indoka. Naomi Osaka , kinyilatkoztató doku-sorozat, ilyen gyengéd példákból áll.



A US Open 2018 döntőjének felvételeivel nyitják meg. A 21 éves fiatalember híresen legyőzte Serena Williams-et, és ez utóbbi dühödten és híresen dobta ütőjét. Egyiket sem látjuk. Amit látunk, valójában egy elveszett Osaka, aki kábultan tartja a győztes trófeát. A következmény egyértelmű: ez Osaka története, és ő foglalkozik ezzel a súllyal.



fekete-fehér lábú pók

A tenisz, mint minden egyéni sport, magányos vállalkozás. Ez a bénító magányérzet a világépítés részévé válik Felújítás , egy fantasztikus dokumentumfilm Andy Murray -ről. A dokumentumfilm azt a két évet (2017–2019) zárja, amikor a teniszcsillagot csípősérülés sújtotta, az egészségi állapota által biztosított elszigeteltséget használja fel, hogy megidézze a kézzelfogható egzisztenciális rettegés sportolóit. Még akkor is, amikor Murray nem gyakorolt, egyedül ébredt fel, és rögzítette a jövőjével kapcsolatos félelmeket és bizonytalanságokat. A felesége hiánya ilyen pillanatokban, a tiszta szemű filmes döntés csak megismételte egy ilyen szakma lehengerlő magányát.

De amikor valaki, mint Oszaka, ilyen sportot űz, ez a távoli érzés illik rá. Úgy tűnik, mint a magány és a magány tökéletes házassága. Ez teszi Oszakát is izgalmassá és nehéz dokumentumfilm tárgyává. De az Oscar-díjra jelölt Bradley ( Idő ) mind az észlelést, mind az empátiát az asztalra hozza. Három epizód alatt Bradley soha nem kíván más Osakát bemutatni, egy csevegőt, amely talán az ívlámpák mögé rejtőzik, ehelyett intimabban mutatja be a sportolót, és meghív minket, hogy ismerkedjünk meg csendjeivel. Kontextusba helyezi Osaka introvertáltságát és örökös üveges szemét, és ezáltal élénkebb képet rajzol az utóbbiról, mint amennyi boncolás képes lenne.



Japánból és Haitiből származó szülőknek született, az Osaka - édesanyja vezetéknevét használva, és 2019 -ben feladta az amerikai állampolgárságot - folyamatosan a fajon és az állampolgárságon, identitáson és azonosításon van. Ez nincs megfogalmazva, de Bradley soha nem téveszti szem elől. Az első epizód Emelkedik , amely nyomon követi, hogy összeomlik a tenisz világában, az Egyesült Államokban és Tokióban játszódó akciók okos egymás mellé helyezésével zárul, amelyek mindegyike valamilyen módon követelést fogalmaz meg benne. Mindazonáltal elkeseredettnek tűnik mindkét helyen, szórakozott szemmel néz a tükörbe. Úgy érzem, lelkileg egy kis szünetet kell tartanom, és csak le kell nyugodnom, szavai visszhangoznak a háttérben. Pozitív egy olyan világban, amely válaszokat keres mit ő, külön kérdéssel küszködik: Ki ő?



A dokumentumfilm folyamán Bradley erre próbál válaszolni, emlékeztetve bennünket arra, hogy milyen fiatal Ossza, milyen megrekedt a kapcsolata a sporttal, és hogy a világ igazságtalanul helyezte elvárásait valakire, aki még mindig megtalálja az utat. Én üldöző vagy követő vagyok, ezért nehéz számomra a legjobb ember lenni - vallja be Oszaka egy ponton. De mire Naomi Osaka Összefoglalva, találunk egy 23 éves lányt a US Openen, aki személyre szabott maszkokat visel, hogy támogassa a Black Lives Matter mozgalmat 2020-ban.

Ami ebből a fantasztikus ívből kiderül, az egy sportoló fiatal nő portréja. Bradley megtalálja az embert a játékosban és az emberiséget a sportban. És ezzel átírja a sportdokumentumok formátumát. Hagyományosan a játékos szolgálja a mesterségét. Bátorságukat az méri, hogy mennyire őrzik sebezhetőségüket a pályán. Bradley megfordítja, mert Osaka átdolgozta a normát. A rendező egy pillanatot tartalmaz a 2019-es US Openről, amikor Osaka legyőzte a 15 éves Coco Gauff-ot, és vigasztalta őt. Szívszorító jelenetet kelt, a fiatal játékos kedvessége kiszivárog a képernyőről, ami megkérdőjelezi a nagyság felfogását. Ez a minta végig követi. Mint amikor Kobe Bryant mentor hirtelen halála érte, Osaka gépiesen mozog a földön, emberibbnek tűnik, mint egy játékos valaha.



A sport ünnepli az emberi szellem hajthatatlanságát, de a törékenység bemutatásával Bradley megkérdőjelezi annak hiányát. Val vel Naomi Osaka , a rendező aláhúzza a zsenialitás és a nagyság, a gyengeség és a kiszolgáltatottság közötti különbséget. Azt állítja, hogy emberi dolog a ragyogás követése, és van emberség abban, hogy saját elképzelését faragja belőle. Naomi Osaka utat mutat nekünk.



fekete-fehér csíkos pillangó azonosítás

Naomi Osaka a Netflixen közvetít.