Egy spirituális keresésről a művészetben

A fővárosban zajló kiállításon Aiyana Gunjan művész alkotásai elemeket mutatnak be az arab „thulustól” a buddhizmusig és a tantrikus binduig.

Aiyana Gunjan_759Aiyana Gunjan művész kiállítása október 27 -ig látható.

Az egész Shivoham kört alkot a kalligráfiai tollal. Aiyana Gunjan fröccsen a toszkán árnyalatokra „Én vagyok” vásznára. A Delhiben élő művész az élet körének nevezve ezt mondja: A mű arról szól, hogy közelebb kerüljünk az élet és halál korlátlan tudatához.



fuzzy fehér hernyó narancssárga szarvakkal

Az India Habitat Center Vizuális Művészeti Galéria Mozgó ujja című kiállításán látható több száz alkotás egyike, az akvarell egyesíti a spirituális, az absztrakt és a kalligráfia - Gunjan műveinek legfőbb témái között. Festek, nem a falak díszítésére, hanem a falak összetörésére. Kreatív utam a lelki fejlődés kifejeződése. Ezt fejezem ki festményeimen-a mélységet, a dimenziót és az élet perspektíváit-mondja a 45 éves reklámszakember, aki különböző forrásokból merít ihletet, kezdve az arab „thulus” forgatókönyvtől az Ichinen Sanzen buddhista koncepcióig. és tantrikus bindu.



Utazás belül1_759Utazás Gunjan által.

A versek tehát színt kapnak. Ha a „Lótusz -szútra dicséretében” az imából származik, az „Aspiráció” című festmény merész vonásokkal rendelkezik az arab „thulus” betűkkel. Az indigó és a bíborvörös erős árnyalataiban a „Nap és éjszaka” akvarell Ichinen Sanzen buddhista koncepcióját ábrázolja - jelentése: múlt, jelen, jövő egyetlen pillanatban. Napjainkban, amikor éjjel -nappal kapcsolatban vagyunk a világgal, nincsenek időbeli korlátok. Nincs fogalma a nappal és az éjszaka, mondja, hozzátéve, hogy a narancs a napsütést ábrázolja az életünkben, a kék pedig a belső mélységet.



Van Delhi is - a „Delhi O Delhi” -ben Gunjan összetett kalligrafikus mintával rajzolja meg a Delhi utakat. Munkái a meditatív csend nyelvét beszélik, és a személyes tér kontúrjai mentén mozognak - jegyzi meg Alka Pande kurátor.

A kiállítás október 27 -ig látható az Új -Delhi India Habitat Cenre Vizuális Művészeti Galériában.